8月3日上午，安徽工业大学“返乡探民艺”团队基于当地民间工艺的研究与实践仍在继续着，在经历了在安徽合肥民间工艺的几次探寻后，实践团队越发觉得让更多的人了解家乡民间工艺是必要的。实践团队与“木版水印”传承人王老师交谈过后并非意味着结束，紧接着，实践团队有幸能采访同在工作室的另一位工艺大师郑小良老师，进一步探讨又一个民间工艺“葫芦烙画”。
作为安徽省级非遗项目“葫芦烙画”传承人，郑老师同时也是高级工艺美术大师、省工艺美术大师、省民间工艺大师。据了解，郑老师出身于艺术世家，从小就对美术具有浓厚兴趣，十三岁即在报纸上发表速写、插图。之后进入合肥市工艺美术厂，他迷上了火烙画。他制作出简易的电烙笔，一画就是三十多年。
据实践团队成员谭亚琴说道，当他们在与王老师交谈的过程中，郑老师一动不动似的的一手拿着葫芦，一手拿着电烙笔，坐在那里细细刻画。而当他们来到郑老师身边时看到老师手上烙画的内容时，才知道这没有强大的定力是做不来的。郑老师介绍道，电烙笔与变压器相连，其笔尖由烙铁构成，通过电热反应实现在葫芦上作画的目的。这就要求作画人手法极其稳健，没有一定工笔画基础是无法行云流水、挥洒自如地烙画传统图案的。看到郑老师手中正作画的一位人物，团队成员耿禧凡惊叹道：“这人物的头发那么细那么多都能够用电烙笔画出来，而且每一根都能看得清楚，就算是我有一定的绘画基础用铅笔画也会画成一团绕在一起了。”说罢惹得众人笑。“不过能烙得这么细真不是一般人能做出来的”。团队成员王振也是赞同道。
图为郑老师在专心烙画。中国青年网通讯员谭亚琴摄
图为郑老师跟团队成员交流烙画方法。中国青年网通讯员谭亚琴摄
“那这葫芦的大小和形状肯定也是与作画内容有关的吧？”耿禧凡问道。郑老师肯定道：“对的，作为烙画的载体，葫芦的选取也有一定要求。”郑老师随后介绍道，一般来说会根据作画的内容来选择高矮胖瘦的不同类型葫芦，但大多数情况下都要求新鲜采摘且形体完整，同时还要求干燥保存。即使起始模具选取得再完美，其特殊的形体特征与材料特性也决定了在葫芦上作画绝非易事，更不用说使用通电发热的电烙笔了。这种特殊载体和独特工具使得葫芦烙画的容错率特别低，即使之前再巧夺天工，运笔稍有差池也会前功尽弃，让整幅画面报废，只能重头来过。所以郑老师一般都是铅笔打稿起形，之后根据这个基础绘制人物图画概貌，再进一步对包括但不仅限于神态、头发等细节进行深入刻画，最后使用油漆定色，形成了现在看到的惟妙惟肖的传统神话人物作品。
郑老师补充道：“虽然是有铅笔作为底稿，但是如果你稍微不注意用电烙笔画错了，哪怕只有少许一部分，那这个整个葫芦也是报废了。”团队成员也是惊叹道：“和王老师的木板水印工艺一样，我们为其过低的容错率和高超的作画技巧而惊异，也为其生动传神的画面美感而赞叹不已！”
图为郑老师的葫芦烙画作品。中国青年网通讯员谭亚琴摄
同样让团队成员为之折服的是他杰出的工艺成就。虽然郑老师不曾亲口诉说，还是从周围环境找到了蛛丝马迹：1992年他的木板烙画“八十七神仙图”获民族文化博览会一等奖；2007年、2017年两度随省市政府代表团出访俄罗斯；2009年应邀赴澳门展演；2018年省文化厅选派赴泰国展演；2019年省文化厅选派赴瑞典展演；2012年葫芦烙画“搜山图”荣获中国文博会金奖；1995年，联合国教科文组织、中国民间文艺家协会联合授子他“民间工艺美术家”荣誉称号。看到这些，小队成员们才发现这位一进门就一直专心于手中的工艺的老师能够有所成就是不无道理的，也许这就是对民间工艺抱有热情和爱好的人传承非遗的一种方式吧。
实践团队成员在工作室的参观与交谈，不难了解到了这名为“庐州五艺工作室”是四位老师传承五项技艺而得名。除了了解到的“木版水印”和“葫芦烙画”，还有铁字，核雕和雕版这三项。虽然实践团队成员并无缘见到另外二位忙碌的老师，但是在工作室也是见到了老师们的作品，没有见到本人，团队成员们却能够从作品中感受到技艺高超和不懈坚持。简短的采访过后，二位老师又专注于各自工艺，潜心刻画，仿佛遁入无人之境，又好像醉心于自我世界，怡然自乐。团队成员们也是说道：“我们有幸能拜访于此，叨扰二位老师，了解相关民间工艺，实在是不可名状之巨大荣幸。仅能以寥寥数语，记录老师的言行举止，为之后的宣传与传承中国传统文化与民间工艺尽自己的一份微薄之力。”
图为老师们与实践团队的合影。中国青年网通讯员谭亚琴摄
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